中国画中的人物画，是我国历史上出现最早的画种，约在魏晋已趋于成熟，当时，花鸟、山水还未成为独立的画种，只作为人物的配景。据记载，屈原作“天问”，是受了楚先王庙壁画的启发。统治阶级提倡“成教化、助人伦”，是人物画成熟早于花鸟、山水的主要原因之一。

3-2-1 《簪花仕女图》

现存最早的人物画是《龙凤人物图》，属战国时代作品。此作画在丝织物上，又称帛囤。人物侧面造形，体态优美，主要以线勾勒，色彩单纯，富有装饰味 ( 图 3 — 2 — 1) 。         魏晋是人物画的成熟期。当时的人物画家，以顾恺之对后世影响最大。他的作儡《女史箴图》和《洛神赋图》等，从绘画技巧看，造型生动，笔法如春蚕吐丝，细密精致。顾恺之总结自己绘画实践，在我国绘画史上第一次明确提出“以形写神”的美学主张，影响后代的画家。这一理论主张，至今仍具有指导意义 。

3-2-2 《洛神赋》 顾恺之

《簪花仕女图》 ( 图 3 — 2 — 3) 唐代周叻所绘。此图描绘贵族妇女的赏花＼扑蝶和悠游闲步。或回顾，或扭转，或姗姗缓步，姿态生动自然，形象典雅端庄，雍容华贵。特别对手的描绘，达到了极高的水平。线条简洁，贵妇们手的纤细、柔嫩与优美，被充分表现出来。在表现现实人物，开创风俗画＼仕女画语言式样方面，周防起到了承前启后的作用。

3-2-3 《簪花仕女图》

        宋代人物画的代表画家是李公麟，他描绘人物，线条简洁劲利，不加渲染，精谨生动，线描水平很高，被誉为白描大师 。五马图》 ( 图 3 — 2 — 5) 是李公麟根据写生而创作的。全图五段，每段一人一马。全用单线勾画，简洁而含蓄。题为五马图，其实五位马官也描绘得非常精彩。牵马人形象各具特点，神态各异，衣纹组织疏密精当，用笔劲利，且 描绘出不同服饰的特点。同样，五匹马的描绘也做到了“以尽其态” o 李公麟，安徽舒城．人，官至朝奉郎，与苏轼＼王安石＼黄庭坚等人为书画之友。晚年因病隐居故乡龙眠山，号 龙眠 居士。

3-2-5 《五马图》 李公麟（宋）

3-2-8 《流氓图》 蒋兆和

        自从唐代王维创水墨画后，人物画的表现形式更加丰富，不仅有工笔，也有水墨。宋代的另一位代表画家是梁楷，他吸收了王维的水墨技巧，发展为泼墨画法，他一反传统的细线勾勒，而全用浓淡不同的墨块去描绘形体＼服饰，创造出独特的风格，从而成为水墨人物画的鼻祖。梁楷的《太白行吟图》 ( 图 3 — 2 — 6) 舍弃以线界彩，采用粗笔泼墨，以浓淡干湿表现结构和起伏。仅五官用线勾勒，造型夸张，表现出太白清高超脱，不同凡俗的神态。与传统人物画相比，梁楷的泼墨人物笔筒神生，给人以不同的审美感受。人物画自梁楷一变后，从传神进入写意的层次，得意而忘形，画家的精神创造获得更大的空间。中国人物画从一开始就没有走西方写实的路，写意性和以线造型，使中国人物画沿着自己的轨迹发展。文人画的兴起，“得意忘形”论的影响，造成人物画造型上的裹步不前。至宋，和山水、花鸟画的迅速发展比，人物画已显出一定的劣势。明＼清之际，人物画一直处于相对衰微的情境中。

        廿世纪三十年代，徐悲鸿、蒋兆和等画家，将西洋画技法融入中国画，使人物画创作出现转机，产生了《泰戈尔像》 ( 图 3 — 2 — 7) 《流民图》 ( 图 3 — 2 — 8) 等具有里程碑性质的人物画作品。

3-2-6 《太白形吟图》 梁楷（宋）

3-2-7 《泰戈尔像》徐悲鸿

3-2-9 《两只羔羊》 周昌谷

        新中国成立后，描绘新的时代和新的人物，给人物画家提出了极高的要求。当时，有一批年轻画家，素描＼速写功夫扎实，创新热情高，他们一手伸向传统，一手伸向生活，创作出具有崭新面貌的新人物画。方增先＼黄胄、刘文西等画家的共同努力，使人物画向写实的方向迈进一大步。